- सर्व काळातील सर्वात प्रसिद्ध रॉक गाणे, 'स्टेअरवे टू हेवन' हे चार्ट हिट नव्हते कारण ते सामान्य लोकांसाठी कधीही एकल म्हणून रिलीज झाले नाही. रेडिओ स्टेशनांना प्रमोशनल सिंगल्स मिळाले जे त्वरीत कलेक्टरचे आयटम बनले.
मंगळवार 13 नोव्हेंबर 2007 रोजी, लेड झेपेलिनची संपूर्ण बॅक कॅटलॉग कायदेशीर डिजिटल डाउनलोड म्हणून उपलब्ध करून देण्यात आली, ज्यामुळे त्यांचे सर्व ट्रॅक यूके सिंगल्स चार्टसाठी पात्र बनले. परिणामी, त्या आठवड्याच्या शेवटी 'स्टेअरवे टू हेवन' ची मूळ आवृत्ती प्रथमच यूके सिंगल्स चार्टमध्ये आली. पूर्वी, तीन कव्हर्सचे चार्ट केले होते: बहुराष्ट्रीय स्टुडिओ बँड फार कॉर्पोरेशन 1985 मध्ये त्यांच्या आवृत्तीसह #8 वर पोहोचले, त्यानंतर रेगे ट्रिब्यूट अॅक्ट ड्रेड झेपेलिन 1991 मध्ये #62 वर रेंगाळला आणि शेवटी रॉल्फ हॅरिसने इतर दोनपेक्षा जास्त काम केले, 7 व्या क्रमांकावर पोहोचले. 1993. - रॉबर्ट प्लांटने 'स्टेअरवे' साठी लिहिलेल्या गीतांविषयीच्या प्रश्नांची उत्तरे देण्यासाठी 70 च्या दशकाचा बराच काळ खर्च केला. हे गाणे इतके लोकप्रिय का आहे, असे विचारले असता ते म्हणाले की हे त्याचे 'अमूर्त' असू शकते, ते पुढे म्हणाले, 'ते कोणत्या दिवशी आहे यावर अवलंबून, मी अजूनही गाण्याचे वेगळ्या पद्धतीने अर्थ लावतो - आणि मी गीत लिहिले.'
गीत काही सुंदर रानटी वळणे घेते, परंतु गाण्याची सुरुवात एका स्त्रीबद्दल आहे जी पैसे जमा करते, फक्त तिच्या जीवनाला काही अर्थ नाही आणि तिला स्वर्गात आणणार नाही अशा कठीण मार्गाचा शोध घेण्यासाठी. हा एकमेव भाग आहे जो वनस्पती खरोखर समजावून सांगेल, कारण तो म्हणाला की 'स्त्रीला काहीही न देता तिला हवे असलेले सर्व काही मिळत आहे.' - लेड झेपेलिनने 1970 च्या सुरुवातीला 'स्टेअरवे' ची योजना सुरू केली जेव्हा त्यांनी त्यांच्या मैफिलींचा केंद्रबिंदू म्हणून 'डेझड अँड कन्फ्यूज्ड' च्या जागी एक नवीन, महाकाव्य गाणे तयार करण्याचा निर्णय घेतला. जिमी पेज त्याच्या बूथहाऊसमध्ये बसवलेल्या 8-ट्रॅक स्टुडिओमध्ये गाण्यावर काम करेल, गिटारवर वेगवेगळे विभाग वापरून पहा. एप्रिलपर्यंत, ते पत्रकारांना सांगत होते की त्यांचे नवीन गाणे 15 मिनिटांचे असू शकते आणि जॉन बोनहॅमचे ड्रम काही काळासाठी न येण्याने 'कळस वाढवतील' असे वर्णन केले. ऑक्टोबर १ 1970 In० मध्ये, सुमारे १ months महिन्यांच्या सतत दौऱ्यानंतर, गाण्याने आकार घेतला. पेज आणि प्लांटने स्पष्ट केले की त्यांनी ब्रोन-यर-ऑर नावाच्या 250 वर्ष जुन्या वेल्श कॉटेजमध्ये त्यावर काम करण्यास सुरुवात केली, जिथे त्यांनी गाणी लिहिली एलईडी झेपेलिन तिसरा . पेजने कधीकधी केबिनमध्ये आगीत बसलेल्या जोडीची कथा सांगितली होती, ती गाणी एक गूढ मूळ कथा देते, कारण त्या भिंतींमध्ये खेळताना उत्साह असू शकतो.
पेजने शपथेखाली एक वेगळी कहाणी सांगितली: जेव्हा या गाण्यावर साहित्य चोरीच्या चाचणीचा भाग म्हणून 2016 मध्ये त्याला स्टँडवर बोलावण्यात आले, तेव्हा त्याने सांगितले की त्याने स्वतः संगीत लिहिले आणि लिपहूक रोडमधील हेडली ग्रेंज येथे त्याच्या बँडमेट्ससाठी ते प्रथम वाजवले , हेडली, हॅम्पशायर, जिथे त्यांनी रोलिंग स्टोन्सच्या मालकीचा मोबाईल स्टुडिओ वापरून रेकॉर्ड केले. प्लांटने त्याच्या साक्षीत कथेची पुष्टी केली.
हेडली ग्रेंज कदाचित ब्रॉन-यर-ऑरसारखे मोहक नसेल, परंतु त्या जागेचे काही वैशिष्ट्य होते: ही एक प्रचंड, जुनी, धुळीची हवेली होती ज्यात वीज नव्हती परंतु उत्तम ध्वनीशास्त्र होते. काही गोपनीयता मिळवण्यासाठी आणि गीतलेखनावर लक्ष केंद्रित करण्यासाठी बँड तेथे जात असत, कारण सर्वात मोठी विकृती मेंढी आणि इतर वन्यजीव होती. - रॉबर्ट प्लांटने स्फूर्तीच्या झटक्यात गीत लिहिल्याची आठवण केली. प्लांट म्हणाला: 'मी एक पेन्सिल आणि कागद धरला होता आणि काही कारणास्तव मी खूप वाईट मूडमध्ये होतो. मग अचानक माझा हात हे शब्द लिहित होता, 'एक महिला आहे ज्याला खात्री आहे की सर्व चकाकी सोने आहे/आणि ती स्वर्गासाठी एक जिना खरेदी करत आहे.' मी तिथेच बसलो आणि शब्दांकडे पाहिले आणि मग मी जवळजवळ माझ्या सीटवरून उडी मारली. '
त्याच्यासाठी पेन्सिल दुसरे काहीतरी हलवत असल्याचा प्लांटचा अर्थ असा होता की तो असा अंदाज लावत होता की तो सैतान आहे जो शब्द लिहित आहे आणि मागच्या संदेशांसह आणि पेजच्या अलेस्टर क्रॉली कनेक्शनसह, अनेक श्रोत्यांसाठी पुरेसा पुरावा होता की सैतानाची काही भूमिका होती. हे गाणे तयार करणे. - मागास सैतानी संदेश असण्याची ही अफवा आहे, जसे की लेड झेपेलिनने 'जिना ते स्वर्ग' च्या बदल्यात आपला आत्मा सैतानाला विकला. या सिद्धांताचे समर्थन करणे ही वस्तुस्थिती आहे की जिमी पेजने स्कॉटलंडमधील अलेस्टर क्रॉलीचे घर विकत घेतले, जे बोलेस्किन हाऊस म्हणून ओळखले जाते. त्याच्या पुस्तकांमध्ये, क्रॉलीने वकिली केली की त्याचे अनुयायी वाचणे आणि मागे बोलणे शिकतात.
रॉबर्ट प्लांटने एका मुलाखतीत हा मुद्दा मांडला संगीतकार मासिक: '' स्टेअरवे टू हेवन 'हे प्रत्येक उत्तम हेतूने लिहिले गेले होते आणि टेप उलटणे आणि शेवटी संदेश टाकणे हे संगीत बनवण्याचा माझा विचार नाही. हे खरोखर दुःखद आहे. मी पहिल्यांदा ऐकले ते सकाळी लवकर होते जेव्हा मी घरी राहत होतो आणि मी ते एका बातमीच्या कार्यक्रमात ऐकले. मी दिवसभर पूर्णपणे निचरा होतो. मी आजूबाजूला फिरलो, आणि माझा प्रत्यक्षात विश्वास बसला नाही, मी अशा लोकांना गंभीरपणे घेऊ शकत नाही जे असे स्केच घेऊन येऊ शकतात. तेथे बरेच लोक आहेत जे तेथे पैसे कमवत आहेत आणि जर त्यांना तसे करण्याची आवश्यकता असेल तर ते माझ्या गीताशिवाय करा. मी त्यांना खूप आवडतो. '
रॉब - ईस्टन, पीए आणि तोल्गा - नेपल्स, FL - हे 8:03 चालते, परंतु तरीही अमेरिकन रेडिओवरील सर्वात जास्त गाण्यांपैकी एक बनले, हे सिद्ध करून की लोक फक्त गाणे लांब असल्यामुळे ट्यून करणार नाहीत. हे एफएम रेडिओसाठी एक योग्य तंदुरुस्त होते, जे नवीन ध्वनी गुणवत्ता आणि अधिक विविधतेसह स्थापित एएमला आव्हान देणारे एक नवीन स्वरूप होते. 'स्टेअरवे' ज्याला 'अल्बम ओरिएंटेड रॉक' (एओआर) फॉरमॅट असे म्हटले जाते त्यामध्ये चांगले बसते आणि नंतर क्लासिक रॉकचा मुख्य भाग बनला. बर्याच उपायांनी, अमेरिकन एफएम रेडिओच्या इतिहासातील हे सर्वात जास्त वाजवले जाणारे गाणे आहे. त्याने इतर कोणत्याही रॉक गाण्यापेक्षा जास्त शीट संगीत विकले आहे - वर्षाला सुमारे 10,000 ते 15,000 प्रती आणि एकूण 10 लाखांहून अधिक.
- जिमी पेजला या गाण्याबद्दल तीव्र आत्मीयता आहे, आणि रॉबर्ट प्लांटची गीते त्याच्या सर्वोत्कृष्ट आहेत असे वाटले. त्याने त्याला तेव्हापासून झेपेलिनची सर्व गीते लिहायला लावली.
सह एका मुलाखतीत रोलिंग स्टोन मासिक (१३ मार्च, १ 5 )५) कॅमेरॉन क्रोने जिमी पेजला विचारले की त्याच्यासाठी 'स्टेअरवे टू हेवन' किती महत्त्वाचे आहे. पेजने उत्तर दिले: 'माझ्यासाठी, मला वाटले की' पायर्या 'ने बँडचे सार स्फटिक केले. त्यात सर्वकाही होते आणि बँड त्याच्या उत्कृष्टतेने दर्शविले ... एक बँड म्हणून, एक युनिट म्हणून. सोलो किंवा कशाबद्दल बोलत नाही, त्यात सर्व काही होते. आम्ही एकल म्हणून कधीही सोडू नये याची काळजी घेतली. आमच्यासाठी तो मैलाचा दगड होता. प्रत्येक संगीतकाराला चिरस्थायी दर्जाचे काहीतरी करायचे आहे, जे दीर्घकाळ टिकेल आणि मला वाटते की आम्ही ते 'पायर्या' ने केले. टाऊनशेंडला कदाचित वाटले असेल की त्याला ते मिळाले टॉमी . मला माहित नाही की माझ्याकडे आणखी काही करण्याची क्षमता आहे की नाही. सातत्यपूर्ण, पूर्ण तेज या टप्प्यांजवळ कुठेही जाण्यापूर्वी मला खूप मेहनत करावी लागेल. ' - हे एकमेव गाणे होते ज्यांचे बोल अल्बमच्या आतील बाहीवर छापले गेले होते.
- बरेच नवशिक्या गिटार वादक हे गाणे शिकण्याचा प्रयत्न करतात आणि बहुतेक ते गोंधळ घालतात. चित्रपटात वेनचे जग , गिटारच्या दुकानात बंदी आहे जिथे वेन (माईक मायर्स) ते वाजवू लागते. जर तुम्ही चित्रपटगृहांमध्ये चित्रपट पाहिला असेल, तर तुम्ही वेनला शिव्या देण्यापूर्वी गाण्याच्या पहिल्या काही नोट्स वाजवताना ऐकले आणि 'NO Stairway To Heaven' (वेन: 'No Stairway. Denied.') म्हणणाऱ्या चिन्हाकडे निर्देश केले. कायदेशीर समस्यांमुळे - वरवर पाहता 'स्टेअरवे टू हेवन' च्या काही नोट्सही साफ कराव्या लागतील आणि त्यासाठी शुभेच्छा - चित्रपटाचे व्हिडिओ आणि टीव्ही रिलीज बदलण्यात आले त्यामुळे वेन काहीतरी समजण्यासारखे नाही. हा नवशिक्या गिटार स्टेअरवे क्लिच नंतरच्या एका भागावर दिसला दक्षिण पार्क जेव्हा टॉवेली हे पात्र टॅलेंट शोमध्ये गाणे वाजवण्याचा प्रयत्न करते आणि ते खराब करते.
- झेपेलिन बास वादक जॉन पॉल जोन्स यांनी यावर बास न वापरण्याचा निर्णय घेतला कारण हे लोकगीतासारखे वाटले. त्याऐवजी, त्याने एक स्ट्रिंग विभाग, कीबोर्ड आणि बासरी जोडली. त्याने लाकडी रेकॉर्डर्स देखील खेळले जे परिचयात वापरले गेले. बोनहॅमचे ड्रम 4:18 पर्यंत येत नाहीत.
- रॉबर्ट प्लांट सर्व गोष्टी गूढ, जुन्या इंग्रजी दंतकथा आणि विद्या आणि सेल्ट्सच्या लेखनाचे उत्तम प्रशंसक आहेत. तो पुस्तकांमध्ये मग्न होता सेल्टिक ब्रिटनमधील जादू कला लुईस स्पेंस आणि लॉर्ड्स ऑफ द रिंग्ज जे.आर.आर. टॉकियन. 'माझ्या विचारांमध्ये मी झाडांमधून धुराचे वलय पाहिले आहेत' या वाक्यात टॉल्कियन प्रेरणा ऐकली जाऊ शकते, जो जादूगार गंडाल्फने उडवलेल्या धुराच्या रिंगांचा संदर्भ असू शकतो. गाण्यातील स्त्री आणि पुस्तकातील पात्र, लेडी गॅलाड्रिएल, एल्व्सची राणी, जो लोथलोरियनच्या सुवर्ण जंगलात राहते, यांच्यात एक संबंध आहे. पुस्तकात, तिच्या भोवती चमकणारे सर्व खरे तर सोने होते, कारण लोथलोरियनच्या जंगलातील झाडांची पाने सोनेरी होती.
शॅनन-टॅकोमा, डब्ल्यूए - डॉली पार्टनने तिच्या 2002 च्या अल्बममध्ये हे कव्हर केले हॅलोस आणि हॉर्न्स - रॉबर्ट प्लांटने सांगितले की त्याला तिची आवृत्ती आवडली. हे कव्हर करण्यासाठी इतर कलाकारांमध्ये यू 2, जिमी कॅस्टर, फ्रँक झप्पा, द फू फाइटर्स, डेव्ह मॅथ्यूज बँड, सिस्टर्स ऑफ मर्सी, एन आणि नॅन्सी विल्सन ऑफ हार्ट, जॅक वाइल्ड, एल्की ब्रूक्स, माफी मी बॉईज, व्हाईट फ्लॅग, जना, ग्रेट व्हाईट यांचा समावेश आहे. , स्टॅन्ली जॉर्डन, फार कॉर्पोरेशन, डिक्सी पॉवर ट्रायो, जस्टिन हेवर्ड, लेनिनग्राड काउबॉय, ड्रेड झेपेलिन, टिनी टिम, पियानो व्हर्चुओसो रिचर्ड हाबेल आणि मॉन्टे मॉन्टगोमेरी. १. In० मध्ये नील सेडाकाची याच शीर्षकासह असंबंधित टॉप १० हिट होती.
ब्रेट - एडमॉन्टन, कॅनडा - हे गाणे बाहेर आल्यावर अनेक समीक्षकांनी कचरापेटी केली: लेस्टर बॅंग्सने याचे वर्णन केले 'गैरवर्तनीय मुशाचे झाड' आणि ब्रिटिश संगीत मासिक ध्वनी ते म्हणाले की 'आधी कंटाळा आणि नंतर कॅटाटोनिया.'
तर, अनेक चाहते हे आतापर्यंत बनवलेल्या सर्वात मोठ्या रॉक गाण्यांपैकी एक मानतात, 'स्टेअरवे टू हेवन' आणि संपूर्णपणे झेपेलिनवरही जोरदार टीका झाली. त्यांच्याकडे उथळ, दिखाऊ आणि अशा प्रकारच्या अतिरेकाचे प्रतिनिधी म्हणून पाहिले गेले ज्यांनी भौतिकविरोधी चेतनाला दुखावले की त्या काळातील संगीत आणि संगीत प्रेसचा बराचसा विरोध झाला (स्पष्टपणे, किमान). 1988 मध्ये, झेपेलिन फ्रंटमन रॉबर्ट प्लांटने सांगितले प्रश्न की त्याने टीका समजून घेतली: 'जर तुम्हाला' स्टेअरवे टू हेवन 'चा पूर्णपणे द्वेष असेल तर' त्यासाठी कोणीही तुम्हाला दोष देऊ शकत नाही कारण ते खूप भयंकर होते. ' - लेड झेपेलिनने 5 मार्च 1971 रोजी बेलफास्टमध्ये प्रथमच हे खेळले - उत्तर आयर्लंड त्या वेळी युद्धक्षेत्र होते आणि जवळच्या रस्त्यावर दंगल होत होती. जॉन पॉल जोन्स यांनी एका ऑडिओ डॉक्युमेंट्रीमध्ये सांगितले की जेव्हा ते ते खेळले तेव्हा प्रेक्षक इतके प्रभावित झाले नव्हते. त्यांना माहित असलेले काहीतरी ऐकायचे होते - जसे 'संपूर्ण लोटा प्रेम.'
जेव्हा बँडने त्यांच्या दौऱ्याचा यूएस लेग सुरू केला तेव्हा या गाण्याला चांगला प्रतिसाद मिळाला. कडून उतारा मध्ये एलईडी झेपेलिन; निश्चित जीवनचरित्र रिची यॉर्के यांनी, जिमी पेजने लॉस एंजेलिस फोरममध्ये ऑगस्ट १ 1971 show१ च्या शोमध्ये हे गाणे वाजवण्याविषयी सांगितले: 'मी असे म्हणत नाही की संपूर्ण प्रेक्षकांनी आम्हाला स्टँडिंग ओव्हेशन दिले - पण तेथे हे मोठे स्टँडिंग ओव्हेशन होते. आणि मी विचार केला, 'हे अविश्वसनीय आहे कारण अद्याप कोणीही हा नंबर ऐकला नाही. हे पहिल्यांदाच ऐकत आहे! ' हे स्पष्टपणे त्यांना स्पर्श केले, म्हणून मला माहित होते की त्यामध्ये काहीतरी आहे. '
एड्रियन - विल्मिंग्टन, डीई - जिमी पेज याला एक उत्कृष्ट नमुना मानतो, पण रॉबर्ट प्लांट गाण्याबद्दलची त्याची आवड शेअर करत नाही. प्लांटने याला 'लग्नाचे गाणे' म्हणून संबोधले आहे आणि त्याचा आवडता लेड झेपेलिन गाणे 'काश्मीर' असा आग्रह धरला आहे. बँड तुटल्यानंतर, प्लांटने लाइव्ह एडसह क्वचित प्रसंग वगळता ते गाण्यास नकार दिला.
डॅन राथेरला 2018 च्या मुलाखतीत आपली स्थिती स्पष्ट करताना, प्लांट म्हणाला: 'हे एका विशिष्ट काळाशी संबंधित आहे. जर मी इन्स्ट्रुमेंटेशनमध्ये गुंतलो असतो तर मला असे वाटेल की हे संगीताचे एक भव्य तुकडे आहे ज्याचे स्वतःचे चरित्र आणि व्यक्तिमत्व आहे. हे आणखी हायब्रो संगीताच्या काही तुकड्यांप्रमाणेच वेग वाढवते. पण माझे योगदान गीत लिहिणे आणि नशीब आणि खूप ब्रिटिश, जवळजवळ अमूर्त असे काहीतरी गाणे गाणे होते, परंतु 23 वर्षांच्या मुलाच्या मनातून बाहेर पडणे. ते 23 वर्षांच्या मुलांच्या युगात उतरले. ' - लेड झेपेलिनच्या उर्वरित सदस्यांनी 1985 मध्ये लाईव्ह एडसाठी पुन्हा एकत्र आल्यावर सादर केलेले हे शेवटचे गाणे होते. बॉब गेल्डॉफने या कार्यक्रमाचे आयोजन केले आणि अनेक प्रसिद्ध बँड्सचे ब्रेकअप झाले तरी त्यांना वाजवण्याचा प्रयत्न केला. द हूच्या विपरीत, गेल्डोफला शो खेळण्यासाठी प्लांट, पेज आणि जोन्स यांना सहजपणे पटवून दिले. त्यांनी फिलाडेल्फिया रंगमंचावर टोनी थॉम्पसन आणि फिल कॉलिन्स ड्रमवर बसून खेळले.
- ध्वनी, फिंगरपिकिंग परिचय हे स्पिरिट बँडच्या 'वृषभ' गाण्यासारखेच आहे, ज्यांनी पहिल्यांदा यूएस वाजवले तेव्हा लेड झेपेलिनसह दौरा केला. 'वृषभ' हे गिटार वादक आहे जे गटाचे गिटार वादक रँडी कॅलिफोर्निया यांनी लिहिलेले आहे आणि 1968 मध्ये त्यांच्या पहिल्या अल्बममध्ये समाविष्ट होते. हा बँडच्या सेटचा भाग होता आणि जिमी पेजने कबूल केले की त्याच्याकडे अल्बम आहे.
रँडी कॅलिफोर्नियाने कधीही लेड झेपेलिनवर कोणतीही कायदेशीर कारवाई केली नाही किंवा त्यांच्याकडून भरपाई मागितली नाही. 1997 मध्ये वयाच्या 45 व्या वर्षी बुडालेला एक निर्दयी माणूस, त्याला त्याचे बँडमेट मार्क अँडीसने 'एक प्रकारची दयनीय, अत्याचारी प्रतिभा' असे वर्णन केले.
'पायर्या' कनेक्शन हा आत्मा कथेचा फक्त एक छोटासा भाग आहे. कॅलिफोर्निया एक गिटार प्रतिभावंत होता जो वयाच्या 15 व्या वर्षी जिमी जेम्स आणि द ब्लू फ्लेम्स या गटात जिमी हेंड्रिक्समध्ये सामील झाला. तीन महिन्यांनंतर, हेंड्रिक्स इंग्लंडला गेला. त्याला कॅलिफोर्नियाला सोबत घ्यायचे होते, पण रँडीच्या वयामुळे ते अशक्य झाले.
रॅन्डी लॉन्ग आयलँड बँड टेंजरिन पपेट्समध्ये भावी स्टिली डॅनचे संस्थापक वॉल्टर बेकर यांच्यासोबत खेळला, नंतर लॉस एंजेलिसला गेला, जिथे त्याने तीन मित्र आणि त्याचे सावत्र वडील एड कॅसिडी यांच्यासह स्पिरिट तयार केले, ज्यांनी ड्रम वाजवले. व्हिस्की अ गो गो मध्ये त्यांना काही गिग मिळाले आणि लू अॅडलरने त्यांना त्यांच्या लेबल ओडे रेकॉर्डवर स्वाक्षरी केली. त्यांचा पहिला अल्बम एक माफक यश मिळवला ज्याने एक किरकोळ हिट मिळवला: 'मेकॅनिकल वर्ल्ड.' बँडचे सदस्य मार्क अँडीज आणि जय फर्ग्युसन यांनी लिहिलेले, ते #123 यूएस वर थांबले. कॅलिफोर्निया त्यांच्या दुसऱ्या अल्बमसाठी हिट लिहिण्यास निघाला, एकत्र खेळणारे कुटुंब (१ 9))), आणि 'I Got A Line On You' घेऊन आला, ज्याने #२५ केले.
हा त्यांचा सर्वात मोठा हिट ठरेल. बॅण्डने वुडस्टॉकला आमंत्रण नाकारले आणि 1972 मध्ये फ्रॅक्चर झाले, कॅलिफोर्नियाचे आधीच अस्थिर मानसिक आरोग्य औषधांच्या वापरामुळे उद्ध्वस्त झाले. बँड वेळोवेळी पुन्हा एकत्र आला, परंतु त्यांना त्यांचे योग्य कधीच मिळाले नाही. कॅलिफोर्नियाच्या मृत्यूपर्यंत, काही जणांना 'वृषभ' आणि 'स्टेअरवे टू हेवन' शी त्याचा संबंध आठवला, परंतु 1999 मध्ये, साँगफॅक्ट्स ऑनलाइन झाले आणि चर्चा पुन्हा सुरू झाली.
2002 मध्ये, मायकेल स्किडमोर नावाच्या माजी संगीत पत्रकाराने कॅलिफोर्नियाच्या इस्टेटवर नियंत्रण आणले आणि 2014 मध्ये त्याने लेड झेपेलिनविरुद्ध कारवाई सुरू केली. 2016 मध्ये, जिमी पेजने या प्रकरणात साक्ष दिली आणि सांगितले की काही वर्षांपूर्वी जेव्हा त्यांच्या जावयाने त्यांना सांगितले की ऑनलाइन वादविवाद सुरू आहे तेव्हा काही वर्षांपूर्वी जेव्हा त्यांनी या वादाबद्दल ऐकले. पेजने आग्रह धरला की त्याने यापूर्वी कधीही 'वृषभ' ऐकला नव्हता आणि तो त्याच्यासाठी 'पूर्णपणे उपरा' होता.
पेजने 'वृषभ' कधीच ऐकला नाही असा युक्तिवाद ज्यूरीने विकत घेतला नाही, परंतु तरीही लेड झेपेलिनच्या बाजूने निर्णय दिला, 'टॉरस' मधील जीवाची प्रगती अनेक दशकांपूर्वीच्या इतर गाण्यांमध्ये सामान्य आहे आणि त्यामुळे लोकांमध्ये डोमेन 2018 मध्ये, प्रकरण अपीलवर पुन्हा चाचणीसाठी पाठवण्यात आले, परंतु दोन वर्षांनंतर हा निर्णय कायम ठेवण्यात आला. या प्रकरणाची वेळरेखा येथे आहे. - पॅट बूनने त्याच्या अल्बम इन अ मेटल मूडमध्ये . बूझला ते जाझ वॉल्ट्झ म्हणून कसे चालू होईल हे पहायचे होते आणि मऊ बासरी वाजवून गाणे उघडले आणि बंद केले. त्याच्या ख्रिश्चन विश्वासाच्या सूक्ष्म संदर्भामध्ये, बूनने 'ऑल इन वन इज ऑल अँड ऑल' ही ओळ बदलून 'थ्री इन वन इज ऑल अँड ऑल' - ख्रिश्चन ट्रिनिटीचा संदर्भ (पिता, पुत्र, पवित्र आत्मा).
गाणे रेकॉर्ड करण्यापूर्वी, त्याने ते आसुरी संदर्भांसाठी स्कॅन केले. 'मी जादूटोणा किंवा मादक पदार्थांचे संकेत शोधत राहिलो,' तो एका सॉन्गफॅक्ट्स मुलाखतीत म्हणाला. 'आणि जरी' हेजरो 'मध्ये' आणि या सर्व गोष्टींसारख्या विचित्र प्रतिमा होत्या, तरीही जिमी पेजच्या जादूटोणा किंवा त्यासारख्या कोणत्याही गोष्टीचा विशिष्ट उल्लेख नव्हता. '
रॉल्फ हॅरिस नावाच्या एका ऑस्ट्रेलियन कलाकाराने आणखी एक उल्लेखनीय कव्हर केले, ज्याने एक wobbleboard (दोन्ही फ्लॉपी लाकडाचा तुकडा, दोन्ही बाजूंनी धरलेला, थोडेसे कमानी आणि डबडबडलेला होता त्यामुळे कमान सतत उलटा होईल) आणि 'आणि हे मला आश्चर्यचकित करते' ते 'तुम्हाला आश्चर्यचकित करते का?'
इयान - एडिनबर्ग, स्कॉटलंड - 90 च्या दशकात, ऑस्ट्रेलियन टीव्ही होस्ट अँड्र्यू डेंटनचा एक शो होता ज्यावर विविध कलाकारांना या गाण्याची त्यांची आवृत्ती सादर करण्यास सांगितले गेले. नावाच्या अल्बमवर त्यांची आवृत्ती प्रसिद्ध झाली पैसा किंवा बंदूक: पायर्या स्वर्गात . ते सादर करणाऱ्या कलाकारांमध्ये ऑस्ट्रेलियन डोर्स शो, द बीटनिक्स, केट सेबेरानो आणि फन मिनिस्ट्री, रॉबीन डन, इस्टेटेरा थिएटर कंपनी, द फार्गोन ब्यूटीज, सँड्रा हॅन आणि मायकेल तुर्किक, रॉल्फ हॅरिस, माफ करा मी बॉयज, नील मिरपूड, द रॉक लॉबस्टर, लिओनार्ड टेले, टॉयज वेन्ट बेर्स्क, वेजीमाइट रेगे, द व्हिपर स्नॅपर्स आणि जॉन पॉल यंग. रॉल्फ हॅरिसच्या आवृत्तीला उत्तर देताना, पेज आणि प्लांटने दुसरे डेन्टन टीव्ही शोच्या शेवटी त्याचे 'सन एरिज' हे गाणे सादर केले.
ग्राहम - ऑस्ट्रेलिया - जानेवारी 1990 मध्ये, हे गाणे मुजाक प्लेलिस्टमध्ये एकल वीणा आवृत्तीमध्ये जोडले गेले. मूळच्या विपरीत, 'उत्थान, उत्पादक वातावरण' आणि 'कार्यालयीन वातावरणात कामगार-थकवा वक्र प्रतिकार' प्रदान करण्यासाठी आयोजित आणि रेकॉर्ड केलेली मुझाक आवृत्ती इतकी चांगली झाली नाही, कारण या स्वच्छतेच्या आवृत्तीनेही बरेच लक्ष वेधले गाण्याला, अशा प्रकारे मुजाक प्रोग्रामिंगचा हेतू कमी करते.
बर्ट्रँड - पॅरिस, फ्रान्स - बँडने 1988 मध्ये अटलांटिक रेकॉर्ड्सच्या 40 व्या वर्धापन दिन मैफिलीत जेसन बोनहॅम आपल्या दिवंगत वडिलांसाठी ड्रमवर बसून हे सादर केले. प्लांटला ते खेळायचे नव्हते, पण शेवटच्या क्षणी खात्री पटली. ते आळशी होते आणि प्लांट काही शब्द विसरले. अहमट एर्टेगुन एज्युकेशन फंडासाठी पैसे गोळा करण्यासाठी एका बेनिफिट शोसाठी 2007 मध्ये जेसन पुन्हा त्यांच्यात सामील झाला तेव्हा अशी परिस्थिती नव्हती. त्यांनी हे गाणे आणि इतर 15 सादर केले, चाहत्यांकडून आणि समीक्षकांकडून अभूतपूर्व पुनरावलोकने मिळवली.
- या गाण्याचे झेपेलिनचे आतापर्यंतचे सर्वात लांब प्रदर्शन 1980 मध्ये बर्लिनमध्ये त्यांचे शेवटचे कार्यक्रम होते. ते सुमारे 15 मिनिटांनी घडले.
मार्शल - गॅलाटीन, टीएन - स्कॉटलंडच्या विशाव येथील गॉर्डन रॉय यांच्या पाठीवर या गाण्याचे सर्व गीत होते. कार अपघातात मरण पावलेल्या मित्राला श्रद्धांजली म्हणून त्याने हे केले.
- 90 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, रेडिओ ट्रेड मासिक सोमवारी सकाळी रिप्ले अमेरिकेतील 67 सर्वात मोठ्या एओआर (अल्बम-ओरिएंटेड रॉक) रेडिओ स्टेशन्सद्वारे 'स्टेअरवे' वर्षातून 4,203 वेळा खेळले गेले. ASCAP, अमेरिकन सोसायटी ऑफ कॉम्पोझर्स, ऑथर्स अँड पब्लिशर्स, रिलीज झाल्यापासून किती वेळा वाजवले गेले याची अचूक आकडेवारी देण्यास नकार दिला, परंतु अमेरिकेतील प्रत्येक एओआर स्टेशनवर हे गाणे पहिल्यांदा दिवसातून पाच वेळा वाजवले गेले. अस्तित्वाचे तीन महिने; पुढील नऊ महिन्यांसाठी दिवसातून दोनदा; पुढील चार वर्षांसाठी दिवसातून एकदा; आणि पुढील 15 वर्षांसाठी आठवड्यातून दोन ते तीन वेळा. अमेरिकेत अंदाजे 600 AOR आणि क्लासिक रॉक स्टेशन आहेत, याचा अर्थ असा की 'स्टेअरवे' किमान 2,874 वेळा प्रसारित केले गेले आहे. प्रति मिनिट 8 मिनिटे, अंदाजे 23 दशलक्ष मिनिटे - जवळजवळ 44 वर्षे - गाण्यासाठी समर्पित आहेत. आतापर्यंत.
- 23 जानेवारी 1991 रोजी मालक आणि महाव्यवस्थापक जॉन सेबॅस्टियन यांच्या निर्देशानुसार, न्यू मेक्सिकोच्या अल्बुकर्कमधील केएलएसके (104.1 एफएम) रेडिओ स्टेशनने 24 तास हे गाणे वारंवार वाजवले आणि श्रोत्यांना गोंधळात टाकले जे एलईडी ऐकण्याची सवय नसलेले होते. स्टेशनवर झेपेलिन. हे गाणे 200 पेक्षा जास्त वेळा वाजले, बरेच श्रोते ते कधी संपतील हे शोधण्यासाठी ट्यूनिंगमध्ये होते. हे प्रसिद्धी स्टंट असल्याचे दिसून आले, कारण स्टेशन क्लासिक रॉक स्वरूपात बदलत होते.
- एकट्यासाठी त्याचे गिटार सेटअप स्पष्ट करताना जिमी पेजने सांगितले गिटार वादक 1977 मध्ये मासिक: 'मी पहिल्या अल्बमसाठी सुप्रो अँप वापरत होतो आणि तरीही मी ते वापरतो. 'स्टेअरवे टू हेवन' एकट्याने मी टेलीकास्टर बाहेर काढले, जे मी बर्याच काळापासून वापरत नव्हते, ते सुप्रोमध्ये प्लग केले आणि ते पुन्हा गेले. उर्वरित पहिल्या अल्बमपेक्षा हा पूर्णपणे वेगळा आवाज आहे. तो एक चांगला, बहुमुखी सेटअप होता. '
- फू सेनानींनी या गाण्याचे मॉक कव्हर केले आणि त्यांची आवृत्ती असे सांगायची होती की कोणीही गाणे कव्हर करण्याचा प्रयत्न करू नये कारण ते ते खराब करतील. डेव ग्रोहलने हेतूपूर्वक परिचय खूप लांब नेला, त्याच्या ढोलकी वाजवणाऱ्यांना आणि प्रेक्षकांना गीतांसाठी विचारले आणि जेव्हा गिटार सोलोची वेळ आली तेव्हा त्याने जिमी पेजचा भाग गायला. हे पूर्णपणे विनोद म्हणून केले गेले आणि लोकांना गाणे कव्हर करू नका असे सांगण्यासाठी, कारण ग्रोहल एक मोठा झेपेलिनचा चाहता आहे आणि झेपेलिनचा जॉन बॉनहॅमला प्रमुख प्रभाव म्हणून सूचीबद्ध करतो.
बर्ट - पुएब्लो, एनएम - रोलिंग स्टोन मॅगझिनने जिमी पेजला रेकॉर्ड करण्यापूर्वी गिटार सोलो किती रचले होते ते विचारले. त्याने उत्तर दिले: 'त्याची रचना मुळीच नव्हती [हसते]. माझी सुरुवात होती. मला माहित होते की मी कोठे आणि कशी सुरुवात करणार आहे. आणि मी ते फक्त केले. [स्टुडिओमध्ये] एक अॅम्प्लीफायर होता ज्याचा मी प्रयत्न करत होतो. हे छान वाटले, म्हणून मी विचार केला, 'ठीक आहे, एक दीर्घ श्वास घ्या आणि खेळा.' मी तीन घेतले आणि त्यापैकी एक निवडले. ते सर्व वेगळे होते. एकट्या बांधलेल्या ध्वनी - आणि तो, क्रमाने, पण पूर्णपणे क्षणाचा आहे. माझ्यासाठी, सोलो ही अशी गोष्ट आहे जिथे तुम्ही फक्त उडता, पण गाण्याच्या संदर्भात. '
- मेरी जे. ब्लीजने एमटीव्हीला सांगितले: 'एकदा तुम्ही रॉक-अँड-रोलच्या क्षणी हरवून गेलात, तर तुम्ही तुमच्या फुफ्फुसांच्या वरच्या बाजूला किंचाळणे किंवा तुम्हाला जाणे आवश्यक तितके खाली जाणे एवढेच करू शकता. ही डोक्याची गोष्ट नाही - ही एक आत्मिक गोष्ट आहे. ' ती पुढे म्हणाली: 'मी लेड झेपेलिन फॅन आहे. मी लहानपणापासून त्यांचे संगीत ऐकले आहे आणि ते मला नेहमी हलवते, विशेषत: 'पायर्या ते स्वर्ग.' मी माझ्या स्वतःच्या आत खोलवर जाऊन 'मेरी काय करेल.' मध्ये भाषांतर करून गाणी स्वतः बनवते प्रत्येक अश्रू सह मजबूत आणि डाउनलोड साठी उपलब्ध करून दिले. ब्लिजने 21 एप्रिल 2010 च्या भागावर हे गाणे सादर केले अमेरिकन आयडॉल .
बर्ट्रँड - पॅरिस, फ्रान्स - एकल कामात किंवा इतर गटांबरोबर, जिमी पेज रॉबर्ट प्लांटशिवाय कोणालाही हे गाऊ देत नव्हते, परंतु त्याने ते प्रसंगी वाद्य म्हणून बजावले.
- या गाण्याचा शेवट वैशिष्ट्यपूर्ण आहे तो फक्त रॉबर्ट प्लांटच्या आवाजाने बंद होतो. जिमी पेजच्या म्हणण्यानुसार, त्याने गाणे संपवण्यासाठी गिटारचा भाग लिहिला, पण शेवटी गाण्यावर असा प्रभाव पडल्याने तो सोडण्याचा निर्णय घेतला.
- जिमी पेजला बऱ्याचदा 'इन द लाईट' म्हणतात शारीरिक ग्राफिटी या गाण्याचा पाठपुरावा.
- ट्रॅकच्या रचनेबाबत जिमी पेजने सांगितले रोलिंग स्टोन : 'मी घरी गोष्टींचा प्रयत्न करत होतो, हा तुकडा त्या तुकड्याने बंद केला. मला श्लोकांची कल्पना होती, एकल आणि शेवटच्या भागाची लिंक. ही अशी काहीतरी कल्पना होती जी इमारत आणि इमारत ठेवेल. '
- अँडी जॉन्स, ध्वनी अभियंता चालू एलईडी झेपेलिन IV , सांगितले गिटार आणि कीबोर्ड 'सीढ़ी ते स्वर्ग' साठी रेकॉर्डिंग सत्राविषयी मासिक (जानेवारी 1994): 'हे गाणे पूर्ण झाले. बँड स्टुडिओमध्ये येण्यापूर्वीच व्यवस्था करण्यात आली होती. आम्ही वरच्या मजल्यावरील मुख्य ट्रॅक रेकॉर्ड केले, बेटावर, जिमी अकौस्टिक गिटारवर, जॉन पॉल होनर इलेक्ट्रिक सरळ पियानोवर आणि बोनहॅम त्याच्या किटच्या मागे. नंतर पुन्हा रेकॉर्ड करण्यासाठी काहीतरी होनार पियानो मधून डाव्या हाताचा आवाज येण्याचा प्रयत्न केला. आम्ही बास पार्ट्स जोडले आणि पेजने ओव्हरडब्स रेकॉर्ड करणे सुरू केल्यावर, आम्ही आधीच सांगू शकतो की ते छान होईल. मला माहित होते की हा खरोखरच विशेष ट्रॅक आहे आणि मला त्यात भाग घेण्याचा अभिमान आहे. मला तरी किमान कल्पना नव्हती, की ती तीन पिढ्यांच्या मुलांसाठी च-राजा स्तोत्र होईल! '
बर्ट्रँड - पॅरिस, फ्रान्स - एक दरम्यान रोलिंग स्टोनची मुलाखत १ 5 in५ मध्ये पेजने पत्रकार कॅमेरॉन क्रो यांना सांगितले की, एक कलाकार जो 'स्टेअरवे टू हेवन' ची कलात्मक उत्कृष्टता प्राप्त करण्यास सक्षम असेल तो जोनी मिशेल आहे. त्याने मिशेलच्या 'दोन्ही बाजू आता' या गाण्याचा विशेष उल्लेख केला.
